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texto0 = "Nascido em 1982, Leonardo iniciou sua carreira musical como violonista aos 16 anos, tocando em diferentes bandas no interior de São Paulo. Estudou com George Vidal, Ulisses Rocha, Lilian Carmona, Paulo Belinati e Claudio Leal. Começou a compor aos 15 anos sendo influenciado por admirados compositores brasileiros como Antonio Carlos Jobim, Milton Nascimento, Moacir Santos, Villa-Lobos e Guinga. <br><br>Já participou de diversas formações de banda como violonista, incluído bigbands (SESC Vila Mariana). Em 2005 integrou o Quarteto Tibiriçá, composto por quatro violonistas. Como arranjador participou do disco ‘Consequências’ da cantora Silvili (www.silvili.com) em 2006.  Foi músico convidado da peça “Operetas de Noel Rosa”, da Cia. Domínio Público. Em 2007, participou das peças “Um pouco de ilusão, poesia e canção” e “Paisagens paulistanas” (Cia. Artes Simultâneas dir. Dedé Pettine), como ator, músico e diretor musical. Em homenagem aos 100 anos da morte do autor Machado de Assis, em 2008, Leonardo escreveu e dirigiu a peça “Sarau do Machado” juntamente com a Cia. Artes Simultâneas para apresentações no SESC Pompéia." +
" <br><br>Suas composições já renderam elogios de importantes" + "referências da música brasileira como Filó Machado, Marco Bosco, Ulisses Rocha e Tavito. Com seu grupo tem feito uma série de shows em São Paulo e está gravando seu primeiro trabalho com algumas pré- gravações já disponíveis em www.myspace.com/leonardocostamusic. <br><br>Formado em Psicologia pela PUC-SP (2007), elaborou uma original monografia intitulada “Uma investigação fenomenológica do tocar violão” (http://www.sapientia.pucsp.br/tde_busca/arquivo.php?codArquivo=6177). <br><br>Atualmente, trabalha com o Ponto de Cultura de Pilar do Sul (www.pilarcultural.org), vinculado ao Ministério da Cultura do Brasil. Em parceria com o músico e historiador Francisco Andrade do grupo instrumental Quarteto Pererê, cria a Orquestra de  Violão Multivozes no Ponto de Cultura de Pilar do Sul, uma orquestra formada por mais de 25 músicos, principiantes e profissionais, de variadas idades que se propõe a disseminar a sustentabilidade cultural por meio da música. Em novembro a orquestra fará parte das comemorações dos 50 anos da morte do maestro Villa-Lobos," +
" homenageando-o em apresentações. <br><br>www.myspace.com/leonardocostamusic <br>leonardocostamusic@gmail.com <br>(11) 8770-8958/2532-6240"

texto1 = "Muari Vieira começou sua carreira aos 17 anos, participando do quinteto de jazz “Jazztet” atuante na cena musical de Quito, Equador e premiado com a melhor canção no “Festival  Intercolegial de la Canción”  Aos 18 ganhou bolsa de estudos para cursar a Faculdade  Berklee College of Music em Boston, E.U.A , começando assim um maior aprofundamento nos estudos do jazz. No período em que viveu em Boston, tocou nos grupos; Spontaneous  (black music), Dave Hoffman Group(pop) com o qual  lançou o disco Take Off, além de diversos trabalhos de jazz, jazz latino e música brasileira. <br><br>Em 2003 mudou-se para Nova Iorque, onde trabalhou como violonista solo e com o grupo Traveling Gypsies (Vlada Tomova-voz e Mathias  Künsli - percussão). Nos Estados Unidos, gravou dois discos como líder: Rabo de Galo (2002) ao lado do baterista Léo Costa e Miguel Gandelman e o disco de violão solo Muari Vieira(2004). De volta ao Brasil, gravou os discos Choros, Sambas, Valsas e um Frevo (2006) do compositor Cau Karam, trabalho ganhador de prêmio Açoriano de melhor disco do ano . Som na Brasa/Regional Brasileiro" +
" do saxofonista e flautista Walter Pinheiro e Kiessá da cantora Carla Sinisgalli. Foi ganhador junto com a cantora Carla Sinisgalli dos prêmios “Melhor Intérprete” e “Melhor Grupo Regional” do da edição de 2006 do Festival de Indaiatuba - São Paulo." +
"<br><br>www.myspace.com/muarivieira" +
"<br>muari1980@yahoo.com" +
"<br>(11) 9319-0391";

texto2 = "Formado em 2002 a partir das comemorações dos 80 anos da Semana de Arte Moderna, o Quarteto Pererê - Alessandro Ferreira (violão 7 cordas), Edson Tadeu (gaita), Francisco Andrade 'kiko' (violão e viola brasileira) e Tchelo Nunes (violino) - dedica-se" +
" à música instrumental brasileira e suas distâncias: ecos, pulos e utopias. Em sua contínua reflexão sobre as influências do nosso passado musical e sua perenidade refletida em obras de contemporâneos, os pererê's inspiraram-se no peralta de uma perna " +
"só – O Saci Pererê, confluência dos mitos brasílicos fixada no imaginário e na cultura popular, resultando numa dialética sonora imaginativa e alegórica. Em 2004 surge o primeiro cd do quarteto, - “Ebulição”, gravado com a participação especial de Julinho" +
" Pimentel (percussão). Lançado na Holanda, Roterdan e no Brasil, São Paulo (2005), ebulição, além de composições próprias e improvisativas (antropofágicas), traz recriações de Hermeto Pascoal, Chiquinha Gonzaga, Erik Satie e Heitor Villa Lobos. O cd foi " +
"finalista do prêmio TIM de Música (2006) na categoria de conjunto revelação de música instrumental. O Quarteto Pererê passará 2009 divulgando e saltitando com seu segundo cd independente, pelo Selo Gente Boa, - “Balaio - uma mistura bem dosada de tradição "+
"e modernidade”, com participações ilustres, entre as quais;o poeta Gildes Bezerra, os compositores Dinho Nascimento, Luciano Vazzoler, Ruy Weber e do pandeirista Léo Rodrigues. “Balaio” integra temas da tradição brasileira, uma versão Antropofágica de uma " +
"Estampie do século XIII da região Mediterrânea da Itália - Istampita Palamento - Anônimo & diálogos contemporaneos com Villa Lobos, Guinga, Zeca Collares & Madredeus." +
"<br><br>www.myspace.com/quartetoperere" +
"<br>quartetoperere@myspace.com" +
"<br>Francisco (11)7291-9131";

texto3 = "Gaúcho natural de Pelotas, nascido em 1962, bisneto e neto de maestros, o compositor e violonista Cau Karam, depois de ser pré-selecionado no Projeto Rumos Musicais – Tendências e Vertentes da Produção Brasileira Atual do Itaú Cultural, passou a " +
"dedicar-se mais à composição. O CD Sambas, Choros, Valsas e um Frevo foi gravado em São Paulo, com direção do violonista e compositor Mário Gil, e conta com as participações de Nailor “Proveta” no clarinete, Ronen Altman no bandolim, Beto Sporleder na flauta" +
" e saxofones, Lucas Vargas, no piano e acordeon, Rui Barossi no baixo, Mário Gaiotto na percussão, Paulo Ribeiro e Muari Vieira nos violões. Cau Karam toca violão, violão de 7 cordas, viola de 10 cordas e cavaquinho. Das três indicações no Prêmio Açorianos de " +
"Música 2006 (Melhor Disco; Melhor Compositor; e Melhor Intérprete/Instrumentista), o autor recebeu, pelo CD, os prêmios de Melhor Disco de Música Instrumental e Melhor Compositor de Música Instrumental do ano de 2006." +
"<br><br>www.myspace.com/caukaram"+
"<br>caukaram@hotmail.com"+
"<br>(11) 8258-6495";

texto4 = "O violonista Zé Barbeiro, cinqüenta e sete anos de idade,  trinta como barbeiro e autodidata no violão de 7 cordas.  Considerado por Luiz Nassif o melhor violonista do Estado de São Paulo e um dos melhores do país pelo livro “Violões do Brasil” SESC/SENAC," +
" ainda permanece desconhecido para o público geral. Dono de uma imensa sensibilidade musical, Zé Barbeiro passa das cadeiras do ensino fundamental direto para a maestria do choro. Filhos de nordestinos, viveu uma infância pobre e aprendeu tudo o que sabe sozinho, das " +
"técnicas do instrumento, escrita e leitura de partituras, a criação de choros no mais alto nível de sofisticação. Acompanhou diversos nomes importantes do choro e dirigiu Cds premiados. Em 2008 vence o Projeto Pixinguinha -Prêmio Produção, que no atual formato contemplou" +
" os ganhadores com a gravação de um Cd e permitiu que este artista registrasse 14 de seus 110 choros. O Cd Segura a Bucha, marca a trajetória do artista levando ao público seu primeiro trabalho autoral. Acompanhado pelos músicos; Alexandre Ribeiro (clarinete), Rodrigo Y " +
"Castro (flauta), Fabrício Rosil (cavaquinho) e Leo Rodrigues (pandeiro), apresenta um repertório que transita entre o choro contemporâneo e o tradicional. Seu estilo “brincalhão” propõe em cada composição um desafio rítmico, através de frases modificadas e convenções" +
" que exigem de seus interpretes um virtuosismo baseado na agilidade, sonoridade e improvisação.  Zé Barbeiro nos mostra através do seu violão uma maneira única de interpretar este gênero musical, e como compositor apresenta uma obra que nos revela um modo muito " +
"particular de choro, apontando novos horizontes e  contribuindo para a renovação do gênero, imprimindo sua marca na diversidade musical dos caminhos da linguagem chorística." +
"<br><br>www.myspace.com/zebarbeiro" +
"<br>ze_barbeiro@ig.com.br" +
"<br>(11) 9919-3590";

texto5 = "O violonista e guitarrista proveniente da Áustria se dedica à música desde muito jovem. Seu primeiro contato com música brasileira foi na adolescência quando apresentou" +
" um concerto solo para violão clássico em que tocou obras de Villa Lobos e Laurindo Almeida. Já iniciado à música popular brasileira, mergulhou em Baden Powell, João Gilberto e Tom" +
" Jobim e logo após no violão de João Bosco, Gilberto Gil e Filó Machado. Em 1998 graduou-se no Conservatório de Jazz na Áustria com um trabalho de conclusão de curso focado em música " +
"Brasileira. Depois ganhou uma bolsa para estudar nos Estados Unidos na renomada Berklee College of Music em Boston onde passou quatro anos aprofundando seus conhecimentos no Jazz. Ao lado" +
" da cantora Giana Viscardi, como seu parceiro e diretor musical, gravou dois discos e se apresentou em países da America, Europa e Ásia incluindo o conhecido Festival de Jazz de Montreux. " +
"Mudou-se para o Brasil em 2003 e desde então dedica-se à composição e arranjo trabalhando ao lado de artistas como Elba Ramalho, Paulinho Mosca, Moreno Veloso, Toninho Ferragutti, Fábio Torres" +
", Tatiana Parra, Mário Manga, Célia e Marcelo Pretto. Ficou em quarto lugar no festival de MPB do conservatório de Tatuí e ganhou o festival da canção da Alta Mogiana. Músicas dele em parceria " +
"com Giana Viscardi foram gravadas no Brasil pela Gafieira São Paulo, pelas cantoras Mariana Aydar, Ana Paula Lopes, Ana Paula da Silva e na Alemanha por Sophie Wegener. Em 2008 e 2009 gravou os " +
"discos “Nosso“ e “Agora” de Dani Gurgel, nos quais também assina os arranjos de várias faixas e o também o disco “Banguê” de Ilana Volcov.  Entre os parceiros mais recentes constam Chico César e o" +
" artista plástico Clima. Apresentou-se em programas de TV como “Programa do Jô”  e “Som Brasil“ da TV Globo, “Bem Brasil” e “Ensaio” da TV Cultura. Nos últimos anos Michi Ruzitschka vem estudando o " +
"mundo sonoro da música africana, mostrando essa influência no primeiro disco solo que será lançado no meio deste ano como no mais recente projeto “Afro Electro”. Seu trabalho já rendeu elogios de Nelson Motta e  Lauro Lisboa." +
"<br><br>www.myspace.com/michiruzitschka" +
"<br>ruzitschkam@hotmail.com" +
"<br>(11) 7741-4184";

texto6 = "Gravou seu primeiro LP em 1990, como músico e compositor na Banda RÉS. Acompanhou os corais Coralusp, Unifesp, Coral do jornal O Estado De São Paulo e Tintas Coral, como cantor e percussionista. Em 1998, acompanhou o compositor João Pacífico em vários shows. " +
"Participou do Festival Brazil-Brasil em Londres com o conjunto Choro da Vila, abrindo o show de João Gilberto, em 2000. No teatro, foi músico nas peças: A Cor de Rosa (dir. William Pereira), O Urubu e o Sonho, Narrador e O Arquiteto e o Imperador da Assíria (dir. Adriano " +
"Cypriano), A Invasão (dir.  Marcelo Lazzaratto), Samba da Benção Canta Chico Buarque (dir. Nany di Lima), Caymmi – Lendas Do Mar (dir. Reinaldo Puebla), Rainha Quelé - uma homenagem a Clementina de Jesus (dir. Heron Coelho), entre outras. Fez a direção musical dos infantis " +
"Os Turrões (dir. Antonio de Andrade) e Ramayana (dir. Andrea Prior). Na televisão participou da novela O Rei Do Gado, 1997. Gravou os CDs: “Amigos do Peito”, com Skowa, Chico César, Rita Ribeiro e Zeca Baleiro, entre outros; “Júlio Yamirez em Seducción Flamenca”, “Interior” " +
"com a cantora Anunciação, “Janela Azul” com a cantora Aurora Maciel. É o arranjador e músico dos CDs “Canabi Emotiva” (2006) e “Já Era Hora” (2009), respectivamente de seu irmão Álvaro Cueva e seu pai Affonso Moraes." +
"<br><br>www.myspace.com/alexandrecueva" +
"<br>ale.cueva@gmail.com" +
"<br>(11) 9444-4872";

texto7 = "Músico, instrumentista, arranjador e compositor. Começou a estudar violão com 15 anos de forma autodidata. Mais tarde teve aulas com músicos de projeção internacional  como Ricardo Simões, Luizinho 7 cordas e Lúcio França. Mas foi com o professor Ruy Weber que se " +
"aperfeiçoou e desenvolveu seu aprendizado. Em 1998 ingressa na Companhia Teatro X na qual permanece até 2002. Como violonista da companhia apresentou 4 espetáculos executando trilhas originais para os espetáculos ao lado de João Poleto e Douglas Germano. " +
"Forma, em 2002, o conjunto 33 palitos. O conjunto atuou durante dois anos promovendo diversas rodas de samba e foi o responsável pelo acompanhamento de músicos como Beth Carvalho, Tia Surica da Portela, Ernesto Pires, Galloti e Luís Carlos da Vila. Também tocou " +
"ao lado de Carlos Poyares, Cláudio Camunguelo, Ney Mesquita e Adriana Moreira. Em 2004 participa da gravação do CD “A Arca de Noel”, seu primeiro trabalho em estúdio. Também em 2004, com 26 anos, teve seu projeto de pesquisa e resgate musical “Garoto – Sinal dos " +
"Tempos” aprovado para integrar o Ano do Brasil na França 2005. <br> Fundou o conjunto “3 por Acaso” junto com o violista Victor Steiner e o percussionista Léo Rodrigues. Em 2006 o “3 por Acaso”, em parceria com a Liga dos Raros, apresenta um projeto que tem como objetivo " +
"mostrar ao público a música instrumental. Teve como convidados Jane do Bandolim, Paulo Ramos e Jorge Simas. <br> Como instrumentista, participou de 2 concertos na cidade de Fortaleza (CE), em 2007, onde interpretou músicas inéditas, clássicos e composições próprias. Inicia a" +
" gravação do seu primeiro disco em novembro de 2007. No repertório, músicas inéditas de compositores amigos se mesclam à duas peças inéditas, uma valsa do célebre compositor Ernesto Nazareth e um Participa das gravações dos Cds de Edu Batata, William Nazário e Emerson Urso, " +
"(lançado em setembro de 2008 no Brasil, Estados Unidos e Europa) choro do lendário violonista Garoto. <br> onde assina dois arranjos do disco. No final do ano de 2008 integrou o elenco do espetáculo teatral “A Capital Federal” em comemoração ao centenário de Arthur de Azevedo. " +
"Em Dezembro de 2008 viajou para Portugal onde apresentou 2 concertos solo com obras gravadas em seu disco e acompanhou o compositor brasileiro Sombrinha em show e gravação do seu primeiro DVD ao lado de músicos como Belôba e Carlinhos 7 cordas." +
"<br><br>www.myspace.com/bisdrebr" +
"<br>bisdre@gmail.com" +
"<br>(11) 9187-7484 e 2591-9885";

texto8 = "O “CHICO SARAIVA e DANIEL MURRAY - DUO DE VIOLÕES BRASILEIROS”, estréia apresentando repertório com a obra para violão de Chico Saraiva. Compositor que se alimenta do diálogo entre a Canção e o Violão Brasileiro, sendo reconhecido como " +
"criador original e novo valor de uma importante vertente autoral que tem como expoentes compositores como Tom Jobim, Garoto, Edu Lobo, Egberto Gismonti, Paulo Bellinati, Francis Hime e Guinga. A partir da tradição do violão brasileiro o duo " +
"“Saraiva-Murray” desenvolve uma linguagem própria que explora campos intermediários e de intersecção entre o erudito e o popular; a composição para violão e música com feitio de canção; o detalhamento da música escrita e a espontaneidade da " +
"música improvisada. O duo revela inúmeras possibilidades estéticas na medida em que sua refinada sonoridade camerística interage com as variadas vivências musicais de cada um de seus componentes. Jovens músicos que já acumulam individualmente " +
"importante atuação em campos múltiplos e complementares como, por exemplo, os da canção popular experimental, da música experimental erudita contemporânea, da música praticada pelas culturas tradicioniais brasileiras (“folclórica” ou “de raiz”), " +
"música de câmara e música improvisada. <br><br>www.myspace.com/duosaraivamurray";










